Op deze pagina vindt u een overzicht van afgelopen expo's
Reinhilde De Leyn werd in 1947 geboren in Anderlecht, maar woont van jongsaf in Kortenberg. Zij ging naar de academie van Leuven om er de basisvaardigheden van schetsen en schilderen te leren. Aanvankelijk schilderde ze uitsluitend met olieverf. Haar werken waren een impressie van landschappen, dorps- en zeegezichten. Haar gezondheid zat niet steeds mee maar uiteindelijk is ze steeds kunnen blijven schilderen met haar goede linkerhand. Meer en meer vond ze in zichzelf de uitdrukkingsmogelijkheid van haar kunstzinnige en ondanks alles optimistische kijk op de wereld.Vervolgens heeft Reinhilde zich vervolmaakt in aquareltechniek bij Lucas Creativ en in de schilderskring van Kraainem. Dat leidde tot pittoreske fijne weergaven van zichten uit zowel binnen- als buitenland.Bij haar recente werken in acryl is Reinhilde zich gaan toeleggen op abstracte of stylistische weergaven. Het resulteerde in impressies met de kracht van een overheersende kleur.Van 1 tot 30 september 2010 tijdens de openingsuren Administratief Centrum, Kortenberg Gratis
Met pen en penseel geeft Miryam Ceuppens weer wat haar boeit. Ze doet dit als hobbyist, maar is wel professioneel geschoold. Haar artistieke opleiding begon reeds toen ze 12 jaar was in de zondag klassen van de academie van Mechelen. Later volgde ze er ook avond- en dagcursussen in het tekenen, schilderen, etsen en bas-reliëf. Ze behaalde een regentaatsdiploma in de Plastische Kunsten en een hele tijd nadien ook nog een hoger diploma. Als lerares P.O. bleef ze artistiek bezig, maar koesterde geen ambities als kunstenares. Pas sedert 1994 nam ze de draad weer op, maar dan als ontspanning. Daardoor totaal vrij, negeert ze alle tendensen en doet waar zij nog een uitdaging in ziet. Dat kan nogal variëren. Er blijft echter één constante: haar werk is altijd figuratief, nooit “defiguratief”. Ze streeft naar elegantie en perfectie in het uitbeelden van alledaagse onderwerpen. Mooi is voor haar geen vies woord.De expo liep van 1 t.e.m. 31 augustus in het administratief centrum.
Margriet Houben is vast niet de weg gegaan van een toevallige gril toen ze naar de Leuvense Akademie stapte nadat ze, om gezondheidsredenen haar universitaire studies moest afbreken.Er is geen twijfel mogelijk : men staat voor een reëel, zelfs voor een overrompelend schildersinstinct.Alles wat zij eenmaal aan indrukken en ervaringen in haar vinnige verbeelding heeft vastgehecht, schildert zij op een bepaald moment in één ademtocht van zich af. Spoedig wordt het duidelijk dat zij de waarheid van de dingen-des-levens niet aan de buiten maar veeleer en uitsluitend aan de binnenzijde zocht.Zij heeft een visie op de samenleving en toekomst: hààr visie, een visie die gewonnen wordt uit verantwoorde bezinning vanuit haar eigen verantwoordelijkheid.Dààrom is haar werk zo gaaf, zo ontroerend eerlijk, en vooral zo grondeloos menselijk (uitspraken van vnl. L.Wuyts)De tentoonstelling liep van vrijdag 5 november tot en met maandag 29 november.Administratief Centrum tijdens de openingsuren
Schilderen is voor Willy een passie, een dagelijkse bezigheid en zijn creatieve uitlaatklep. Qua stijl laat hij zich geen beperkingen opleggen: hij schildert zowel abstract als figuratief en behandelt verschillende thema’s.Zijn werk is minimalistisch en monochroom, vaak zwart, rood en blauw. Verder hecht hij veel belang aan de compositie die rust en evenwicht uitstraalt en aan het contrast tussen licht en donker.Willy verkent graag de mogelijkheden en eigenschappen van acryl en olieverf die laag na laag aangebracht worden op het canvas. De kleuren zoeken een vorm en deze speelse vormen zoeken een betekenis. Zij kunnen een schaduw voorstellen, een voorwerp of om het even wat.Over zijn tentoonstelling ‘Square’:Het vierkant isoleert.Het vierkant bakent af.Het vierkant heeft bijzondere eigenschappen:- Het omlijst- Het vangt licht binnen zijn dwingende grenzen- Het omsluit- Het is een mystiek symboolDe tentoonstelling liep van vrijdag 11 juni tot en met zaterdag 10 juli 2010.
Amelia Willems is al van jongs af aan creatief bezig. Creativiteit is als het ware levensnoodzakelijk voor haar. Haar schilderijen en aquarellen zijn zeer spontaan geschilderd. Ze laat zich vooral inspireren door de natuur en het menselijk figuur. Vaak geeft ze dit op een abstracte manier weer. Daardoor krijgt haar werk een herkenbaar, eigen karakter. Kenmerkend in haar werk zijn de blauwe- en warme aardetinten, waarbij ook rood op een verrassende manier tevoorschijn komt. Ze is voortdurend op zoek naar een evenwicht tussen kleur en compositie. De toeschouwer krijgt hierbij de ruimte om met zijn eigen fantasie het werk te bekijken en ervan te genieten.Ze heeft een uitgebreide artistieke opleiding gevolgd in diverse scholen en academies. Het resultaat van al haar creativiteit stelt ze tentoon in groeps- en individuele exposities zowel in binnen- als in buitenland.Het werk van Amelia Willems was te bekijken van vrijdag 7 mei tot en met vrijdag 4 juni 2010.
Anne De Beus heeft een eigen praktijk in Everberg, waar ze coaching, Jin Shin Jyutsu en meditatief schilderen samen aanbiedt.Ze groeit op in een artistiek gezin waar kunst en creativiteit altijd op de voorgrond stonden. Eerst doorloopt ze een opleiding voor vertaler-tolk, maar eens aan het werk ontdekt ze dat haar passie helemaal uitgaat naar het doorgronden van ’mens-zijn‘ en specifiek naar de verbinding tussen lichaam, geest en ziel. Ze volgt opleidingen tot psychotherapeut in België, Nederland en de Verenigde Staten. Vanuit de ervaringen in haar eigen praktijk gaat ze steeds verder op zoek naar antwoorden op de existentiële vragen die mensen zich stellen. Dit leidt tot een ontdekkingstocht doorheen verschillende spirituele en filosofische strekkingen en tot het beoefenen van uiteenlopende vormen van meditatie.Naast haar praktijk kiest Anne er steeds meer voor haar eigen innerlijke ervaringen vorm te geven door ze neer te zetten in aquarel op doek. Haar schilderijen inspireren, reiken ver in het onderbewuste en laten een diepe indruk na. De vorm van de afbeeldingen is symbolisch en archetypisch en hun inhoud onthult zich onopgemerkt naarmate we open en met verwondering blijven observeren.Anne De Beus stelde tentoon van vrijdag 5 februari tot en met zaterdag 6 maart in het Administratief Centrum.
De kwetsbaarheid en het speelse van het kind staan centraal in het werk van Joeri Marchal. Dit brengt hem vaak in een nostalgische roes, waarin een zekere contradictie ontstaat tussen het kind van toen en dat van nu (maatschappelijke problematiek, angsten, dromen/ nachtmerries).De sluimerende boodschap die schuilgaat achter hun "krabbels", hun ondoorgrondelijk expressief vermogen, fantasieën, boze dromen en de soms bittere realiteit waarin ze desdaags vertoeven spreekt tot de verbeelding. Joeri gebruikt vaak verschillende materialen door elkaar, maar de materiaalkeuzes hebben op zich zelden een betekenis, ze moeten hun beeldend vermogen overdragen en op die manier interessant worden. Ook speelt hij speel graag en vaak met het macabere, maar op een honende, vaak kinderlijke manier.
Jana Binon (1983) leefde zich als kind graag artistiek uit en nam deel aan verschillende kunstateliers. Tijdens haar secundaire studies volgde ze een opleiding in plastische kunsten aan de Stedelijke Kunstacademie 'De Lei' te Leuven. Het was echter vooral tijdens haar universitaire studies in de theologie dat kunst een cruciale expressiewijze voor haar werd. Ze drukte zich uit in pastel en aquarelwerken, gepassioneerd door het spel van licht, kleur en lijnen.Het is vooral in abstracte werken dat Jana zich het best kan uitdrukken. Ze voelt zich zowel thuis in fijne aquarellen met enkele krachtlijnen en het spel van verf en water, als in het ineenvloeien van kleuren bij pastelwerken en het experimenteren met textuur, collages en compositie in acrylschilderijen. Het licht is de constante in haar werk. De ene keer gedreven en passioneel, de andere keer stil en sereen. De symboliek van het licht komt vanuit haar persoonlijk levensverhaal en geloof, maar staat tegelijk open voor ieders overtuiging en zienswijze. Lijnen zoeken, benadrukken, strijden, vloeien... Ze geven kracht en dynamiek. In combinatie met verschillende materialen kunnen ze diepte creëren en grensverleggend zijn. Kleur tenslotte is net als het licht een soort onophoudelijke bron van waaruit de expressie vloeit, en een gestalte zoekt. Kleuren roepen sferen op. En sferen zetten aan het denken en dromen... Jana Binon stelde tentoon in het Administratief Centrum van 16 oktober tot en met 23 november 2009.
Martine Vanfleteren volgt al geruime tijd atelier schilderen, waarin ze zich vooral verdiept in het 'zuivere' en 'pure' van vorm en kleur. Ze schrikt er niet voor terug om zo goed als monochroom te werken, waarbij ze steeds verder op zoek gaat naar spanning binnen één vlak, met slechts één kleur of lijn. Het werk wordt opgebouwd in verschillende verflagen, transparant boven elkaar, desnoods weer afgeschuurd en afgewerkt met vernis.Danielle Matthys werkt samen met Martine in hetzelfde atelier. Ze werkt vooral abstract, acryl op doek. In haar composities zoekt ze naar het samenspel tussen grillige vormen en bijna geometrische figuren. Haar kleurenpalet is de laatste tijd meer geëvolueerd naar felle rode, turkooise, groene en andere gewaagde kleurencombinaties, een beetje tot rust gebracht door het gebruik van veel wit. De spontane borstelstreken en effecten spelen mee in het geheel. Haar doel is universele werken te creëren die de kijker blijven boeien en waarin hij 'op reis' kan gaan om steeds weer nieuwe elementen te ontdekken.Beide dames uit het Leuvense zijn in hun werk nog in volle evolutie, spelen vaak op elkaar in, toetsen hun werk aan elkaar en aan anderen, waardoor het resultaat soms verassend en interessant wordt!
Christine Wynants is woonachtig in Kortenberg en volgde op de Hagelandse Academie voor Beeldende kunst in Werchter, de afdeling Schilderkunst gedurende 5 jaar. In 2007 behaalde ze haar diploma. Sindsdien specialiseert zij zich in de afdeling Monumentale kunst.In 2008 heeft ze deelgenomen aan de kunstwedstrijd Talens Palet, waar ze in Kortenberg Tweede Laureaat in de voorronde werd.Tijdens haar opleiding heeft ze een eigen stijl gevonden, die ze nu verder ontwikkelt. Ze laat zich namelijk graag inspireren door oude, verweerde muren en voorwerpen. Op reis zoekt ze steeds eeuwenoude muren en gebouwen op om daar foto’s van te nemen, die thuis dan dienen als basis voor haar schilderijen, waardoor die door haar dan een tweede leven krijgen.Vroeger waren die vormen duidelijk herkenbaar, maar nu wordt haar stijl abstracter en zijn het vooral de natuurlijke kleuren en vormen die haar creaties beïnvloeden. Ze houdt niet zo van felle kleuren, maar heeft een voorliefde voor aardekleuren, en gebruikt heel graag structuur in haar werken, zoals zand en gips, waardoor er diepte wordt gecreëerd en bepaalde vormen geaccentueerd worden.Chris tracht er voor te zorgen dat haar werken charmeren doordat ze complexloos overkomen, de kijker hoeft zich niet te vermoeien om er diepe bodems achter te zoeken, het zijn gewoon spontane creaties die met veel gevoel op het doek zijn gezet…Ze hoopt dat de mensen die naar haar werken komen kijken even kunnen wegdromen en hun eigen idee maken van wat ze zien….Contactgegevens Christine Wynantschristine.wynants@hotmail.comT 0475 68 47 49
Angèle Hoovelts geboren in 1945 te Kortenberg, woont te Tervuren (Moorsel).Haar gedrevenheid, haar creativiteit leidde tot het ontwikkelen, naast haar professionele loopbaan, van een artistieke loopbaan. Een groot deel van haar leven is gewijd aan kunstè; haar eigen creativiteit, maar ook deze van andere personen. Ze was 10 jaar voorzitster van de kunstkring “Het Schilderspalet” te Tervuren. Ze is stichtend lid en secretaris van de vzw ”De vrienden van de School van Tervuren”. Ze begeleidt en geeft haar ervaring door aan beginnende kunstbeoefenaars.In 1975 begint ze te schilderen met olieverf, zowel met penseel als met paletmes. Later volgen andere technieken”; vanaf 1998 legt ze zich vaker toe op de aquareltechniek. Haar werken zijn figuratief en kunnen als zeer verscheiden bestempeld worden zowel wat de thema’s, kleuren als wat de gebruikte technieken betreft. Ze verraden ons het diepe aanvoelen van en de liefde voor de natuur.Tussen 1996 en 2003 werd haar artistiek werk bekroond met verschillende prijzen. In 2005 verschijnt een kunstboek “Angèle Hoovelts - Dialoog met de natuur” om haar dertigjarige kunstloopbaan in de verf te zetten.Contactgegevens Angèle HooveltsStreekstraat 723080 TervurenT. 02 767 44 37Hoovelts.angele@skynet.be
Kortenbergse schildersschool, de blinde muurDe Kortenbergse schildersschool 'de blinde muur' bestaat uit enthousiaste mensen met één grote passie: zij houden van tekenen en van schilderen. Dit talent wordt iedere zaterdag, onder leiding van professionele leraars, omgevormd tot kunst. Natuurlijk wordt er ook geschilderd buiten de vaste ontmoetingsmomenten. Een passie laat zich immers niet dirigeren.Een staaltje van het werk van 'de blinde muur' - artiesten kunt u bewonderen tijdens de tentoonstelling, waar 15 leden zich elk met een viertal werken, zullen presenteren. Zestig kunstwerken zullen te bezichtigen zijn in het administratief centrum te Kortenberg en dit van 5 tot en met 31 oktober. De tentoonstelling is geopend tijdens de werkuren (9u.-16u.) en op zaterdagvoormiddag.Indien u interesse hebt om zelf aan de slag te gaan bij de schildersschool, kan u contact opnemen metLieve Ophalvens0479 51 10 08ophalvens.lieve@belgacom.net Neem ook alvast een kijkje op haar website
Vertrekkende vanuit visuele thema‘s uit haar eigen waarneembare wereld blijven beelden hangen zoals ritme, licht- en donkereffecten, ruimtelijke variaties en structuren. Strakke en meer organische vormen brengt ze in contract met elkaar waarbij ze streeft naar doorgedreven perspectieven die soms onlogisch lijken. Zo ontstaan vreemde overlappingen, intrigerende beelden en bizarre combinaties.De kunstenares speelt op de grens van het abstracte en het figuratieve. Deze combinatie van waarneming en verbeelding maakt dat de toeschouwer ruimten, objecten en plaatsen herkent én tegelijkertijd met een beeld geconfronteerd wordt dat niet klopt.De werken zijn opgebouwd uit vlekken, snelle vegen, lijnstructuren en egaal met acrylverf beschilderd vlakken. Tinten van grijs, zwart en wit zijn de basiskleuren en worden gecombineerd met rood, bruin en soms blauw. Deze beperkte kleurkeuze wordt gebruikt in functie van de compositie. Ze verstekt en accentueert het ruimtelijke.De tentoonstelling liep van vrijdag 16 november 2007 tot en met vrijdag 28 december 2007 in het Administratief Centrum van Kortenberg.
Evgenia Belyaeva is een Russische fotografe met een artistieke opleiding die nu in Everberg woont. Ondertussen heeft ze hier reeds heel wat foto‘s genomen. De meeste foto‘s maakt ze in Everberg en Kortenberg.
Licht speelt een grote rol in haar werken. Het is zoals een penseel in haar hand. Het is het spel tussen licht en schaduw dat veel mogelijkheden biedt. Licht kan zorgen voor een mysterieus effect. Soms is het licht scherp, soms wordt het verhuld door de mist. Evgenia wil niet zomaar foto‘s nemen. Ze gaat op zoek naar die dingen die door anderen niet worden opgemerkt. Mensen hebben vaak geen oog voor de pracht in hun directe leefomgeving.
Ze laat zich inspireren door haar gevoelens om elk werk bijzonder te maken, om er een speciale sfeer in vast te leggen. Romantiek, mist, regen, stralen van de zon en licht zorgen in haar foto‘s voor de illusie van een sprookje.